Именно гейм-дизайнеры выдумывают игровых персонажей, создают законы в игре, а также игровые локации, предметы и другую атрибутику. лучшие книги по геймдизайну Весь игровой мир определенной игры создается представителями профессии гейм-дизайнера. Именно они отвечают за то, чтобы вам хотелось обновить свою любимую игру, модернизировать персонажа или узнать, что же находится за следующим строением.
К тому же геймдизайнер — это профессия, направленная исключительно на игровую индустрию. И если программисты или художники работают в самых разных сферах, то с геймдизайнерами все не так. Поэтому и возникают трудности в поиске опытных специалистов. Дело еще и в том, что очень многие люди думают, что они могут стать крутыми геймдизайнерами. А на деле разрабатывать качественные игры способны единицы. Поэтому рынок переполнен junior-геймдизайнерами, а вот работников middle и senior уровня постоянно не хватает.
Художнику в геймдизайне будет проще понять, как сообщить игрокам какую-то информацию через цвет и форму. Самый яркий пример— бочки красного цвета наверняка взорвутся. А нечто зеленого цвета скорее всего вылечит персонажа. Подобное входит в основу знаний о геймдизайне. Это еще и в тему того, что геймдизайнер должен интересоваться не только играми. И, конечно же, геймдизайнеру необходимо уметь хоть немного общаться с людьми.
Нашей команде удалось пообщаться с интереснейшим человеком – гейм-дизайнером, креативным директором компании «Gameloft» Дмитрием Тарабановым. Подпишитесь на интересующих вас людей и компании, следите за вакансиями — и обязательно что-то найдете. Геймдиректор отвечает за качество игры не только как развлечения, но еще и как продукта, который принесет хорошие деньги. Ведь можно обожать игры сколько угодно, только вот игровая индустрия — это всегда бизнес. Поэтому радовать надо не только игроков, но еще и компании с инвесторами. Всего одна провальная в финансовом плане видеоигра может поставить крест на всей студии.
С горизонтальным ростом геймдизайнера дела обстоят несколько иначе. Во многих компаниях из геймдизайнеров руководство пытается вырастить менеджеров разных звеньев. Например, после лида человек станет не геймдиректором, а геймпродюсером, что несколько иная сфера. Программистам любой направленности тоже геймдизайн может показаться доступным. Как минимум ему будет проще объяснять другим программистам определенные задачи — а то и делать их самостоятельно.
Через них можно структурировать и доносить информацию в удобных формах. А через Таблицы (или Excel) вообще получится работать с балансом игры и планировать разработку. Поэтому, когда вы попадете на работу, почти стопроцентно будут моменты, с которыми вы не сталкивались. Вас всему обучат, потому что это в интересах всей команды. Во-первых, вам проще станет подглядывать что-то хорошее и реализовывать на свой лад.
Художественное образование и богатая фантазия также пригодятся. Творческие натуры столкнутся с необходимостью следовать ТЗ, не чураться рутинной работы и укладываться в дедлайны — все это стоит учесть. А самый сложный и продуманный левел-дизайн, который я только видел, находится в The Last of Us. Особенно во второй части, где все стало в разы лучше. Если вы будете регулярно делиться в соцсетях тем, чем вы занимаетесь, то рано или поздно на вас обратят внимание. И чем чаще и лучше вы это делаете, тем выше шансы получить предложение о работе.
Игры популярны не только среди подростков, но и имеют сторонников практически в каждой группе поколения. Является ли эта сфера привлекательной с точки зрения занятости? Есть ли у польских производителей игр интересные позиции? В каком из образовательных учреждений страны стоит получить необходимую квалификацию? Ответы найдете в статье, поэтому если Вы заинтересованы в профессиональном развитии в направлении компьютерных игр, ее стоит прочитать незамедлительно. INDIGO Tech Recruiters готовы помочь талантам в поиске новой работы в игровой сфере, а геймдев-компаниям — в поиске сотрудников.
Но учтите, что для этого нужно как раз знать Maya. Иногда левел-дизайнеры и свою документацию пишут. Так что изъяснять свои мысли в письменной форме также лучше уметь. В некоторых играх левел-дизайн важен, в некоторых — уже не столь важен. А бывают игры, в которых его вообще по сути и нет. Во второй части есть очень классный уровень с музеем.
К разработке игр в любой форме они отношения не имеют. На курсах по геймдизайну дают гораздо больше, чем знания – там дают ощущение, что все возможно! Все искренне готовы помочь и поделиться своим опытом, и в такой момент понимаешь, что да, ты тоже так можешь!
Особо сильного погружения в движки от геймдизайнера никто не требует. Достаточно знать интерфейс и основные возможности. Тогда можно будет, скажем, собрать из блоков тестовый уровень. Знать языки программирования для геймдизайнера не обязательно. Да, это будет полезно в некоторых ситуациях, но в основном программированием занимаются отдельные люди.
А вот работать с геометрией левел-дизайнер обязан уметь. Важно понимать определенные архитектурные принципы. Есть очень классная книга «Архитектурный подход к левел-дизайну» Криса Тоттена.
Скажем, в нем встретится место, которое без рывка никак не пройти. Так получилось, что сначала я пошел не в ту компанию, в которой работаю сейчас. Там мы за два года не выпустили практически ни одной игры, хотя придумали очень многое. Когда ты творишь, ты очень привязываешься к своим идеям. Но все-таки индустрия – это бизнес, постоянно меняются условия, рынок, требования, бюджеты и много чего еще. И это учит постоянно подстраиваться, быть гибким, это разрушает миф о том, что наша работа легкая.
IT курсы онлайн от лучших специалистов в своей отросли https://deveducation.com/ here.